Жидкий металл в магнитном поле

LINK

Арт события в Мире

27 октября в Нью-Йорке первый день 2-й итерации Фестиваля перформансов "Performa 07". В этот день была представлена новая работа итальянца Francesco Vezzoli в музее Гугенхайм. В PS1 выступили Isaac Julien и Russell Maliphant. На перформансе в Гугенхайме побывала кино дива Кейт Бланше и другие медиа тяжеловесы. По мнению организаторов это способно изменить отношение прессы к подобным событиям.
Программа дальнейших событий фестиваля

If I can't dance, I Don’t Want To Be Part Of Your Revolution

"Коль я не умею танцевать, то не хочу быть частью вашей революции". Издание II, эпизод 4 (и последний): "Феминистское наследие и потенциал в современных арт практиках" с 28 октября 2007 по 6 января 2008 в Музее современного искусства MuHKA (Антверпен, Бельгия). Выставка в Антверпене сопровождается симпозиумом в Амстердаме, в De Balie и программой перформансов в Huis a/d Werf (Утрехт).

Арт события в Питере

29 октября - 11 ноября 2007 года в БИКЦИМ Библиотеки им. В.В. Маяковского – Центре по искусству и музыке (Санкт-Петербург, Невский пр., 20 ) "Язык птиц", выставка петербургских художников Сергея Ракомболя и Анны Николаевой. «Язык птиц» упоминается в разных культурах, в разных традициях для обозначения тайного языка, языка посвященных, носителей культуры, традиции. В средневековой Европе это «язык» строителей соборов. У суфиев это сакральный язык, противопоставленный профаническому «языку муравьев». В легендах и сказках разных народов это таинственный язык, зная который герой может победить дракона, ужасных чудовищ и саму Смерть. Тема «языка птиц», языка посвященных, присутствует в творчестве многих писателей и ученых, среди которых Дж. Бруно, Г. В. фон Лейбниц, Г. Гессе, Х. Л. Борхес. Концепцией выставки «Язык птиц» является взаимодействие различных метакультурных языков и кодов.

Арт события в Москве

Аня Желудь. Музей меня.
Жесткий анализ собственного творчества («цвет для меня только оболочка, а форма объекта – освобождение от всего внешнего, как скидывание чешуи») и вопросы к самой себе: «Как избежать маркированности? Как остаться нетронутой процессом профессионализации и коммерциализации современного искусства? Как быть нескучной, не однообразной, но при этом честной с самой собой? Исполнить в очередной раз чистый качественный «проект» - рутина. Показать версию отработанного материала – бессмысленно; срочно сделать что-то новое – сомнительно. Оглядываться назад – рано. Привлекательным оказывается только желание увидеть то, что ожидает меня в нескором будущем» - уже сейчас показывают, что мы имеем дело с очень серьезным художником. И это только самое начало, учитывая юный возраст автора.

Алексей Каллима. ОСЕННИЕ РИТМЫ с высоты птичьего полета. Омаж американскому художнику-экспрессионисту Джексону Поллоку и его произведению 1950 года "Осенний ритм". "Осенние ритмы" - пример проекта, направленного на расширение своего художественного пространства, такие произведения Каллима называет "антинарративными", то есть не имеющими артикулированного мессаджа. В данном случае, подобное обессмысленное "бессознательное письмо" создано не самим художником. Авторы запечатленных на фотографиях композиций на асфальте - городские птицы, что относит проект к разновидности "найденных объектов", также как и инсталляцию "Хроники". Каллима лишь рамирует и оформляет результаты чужой неосознанной художественной деятельности. И дает название произведениям безымянных "птичих Поллоков", выполненным в технике дриппинг. Искусству, созданному с высоты птичьего полета.

С 27 октября 2007 г. культурный центр АРТСТРЕЛКА, Берсеневская наб., 14/5 представляет новую серию выставок, до 17 ноября:
electroboutique ViewStation: Петр Жуков. Art After Compression. Медиа арт.
Галерея "АРТСтрелка projects": Аня Желудь. Музей меня. Авторский проект.
Галерея-офис Art Business Consulting: Максим Илюхин. 500DVD. Объект, графика.
Галерея "Reflex": Алексей Каллима. Осенние ритмы. Фото проект.
Галерея "Глаз" при МДФ: Вячеслав Зайцев. Фото проект.
Галерея-офис Art Business Conculting. Оля Божко. Фреска. Инсталляция.
RU. Litvin: След в след. Фото проект.

С 27 октября в галерее Paperworks выставка Константина Звездочетова "Здравствуй, дорогой Болтанский, или Лампы и рожи". Лампы, точнее гирлянды лампочек, которые должны подсвечивать дурашливых звездочетовских персонажей, собственно, и есть омаж Болтанскому. Звездочетов, как всегда, не просто что-то рисует кое-как, но выстраивает очередную обманчиво смешную историю. На этот раз получается, что сам художник ничего вроде и не придумал. У Петрелли (галерея "Пальто") позаимствовал фразу из письма г-ну Болтанскому, у собственной дочки - цветные усы и т. п., думаю, такие штучки на месте, в Paperworks отыщутся в изобилии. Замечательное свойство Звездочетова заключается в том, что вся эта байда одному ему присущим куммулятивным образом работает на деконструкцию очередного попавшего в ракурс объекта. В данном случае, вероятно, поэтического мистицизма Болтанского, за которым, полагаю, Звездочетов подозревает Другое, на которое у него - и опять, как всегда - имеется свой взгляд. Который он как бы понарошку оберегает, облекая в ёрнические вербальные и визуальные пассажи. Ю. П.

С 29 октября 2007 года в галерее XL выставка Игоря Макаревича и Елены Елагиной "Русская идея". Что же такое «русская идея»? Это идея Российской империи? Невроз уникальности? Ложная Общность? Или «всемирная отзывчивость», соборность? Постсовременность, возврат к достижениям прошлых эпох. Старая мудрость сегодня обретает новую жизнь. Истина открывается как очевидность, как непосредственное знание, как устремление деятельности, в том числе и научной. Именно эту диалектику исповедовали русские. Русская идея переживает сегодня второе рождение, становится культурной реальностью нашего времени - это живая потребность всеединения человеческого, всеединения уже с полным уважением к национальным личностям.

29 октября 2007 года в галерее pop/off/art выставка Аркадия Петрова "Сделано в Матюшино". Новый период в творчестве Петрова – а речь идет именно о первом показе нового периода – яркая во всех смыслах живопись (в галерее также демонстрируется один скульптурный объект, созданный этим летом). Это оригинальные, необыкновенно интенсивные по цвету полотна, которые можно назвать примитивистскими, только если так же обозначить и всю молодую, новаторскую линию в мировом искусстве. Картины Аркадия Петрова последних лет ошеломляюще свежи, причем заметные изменения в их стилистике происходят каждый год – их-то и генерирует пребывание «на пленэре». Особое место среди этих работ занимает полиптих «Доска почета», состоящий из более, чем 30 частей.

30 октября - 2 декабря 2007 года в Музее и общественном Центре имени Андрея Сахарова выставка художника-карикатуриста Вячеслава Сысоева «Ходите тихо, говорите тихо!». Посвящается 70-летию со дня рождения художника и Дню Политзаключенного в России. На выставке представлены около 100 поздних произведений Вячеслава Сысоева, его видео интервью, документация публичных выступлений, литературные выступления. Куратор выставки Оксана Саркисян отбирала работы по 5 темам.




30 октября 2007 года в в Российской академии художеств по адресу: ул.Пречистенка,21 открылась выставка Виктора Калинина «Свет осени». Художник родился в алтайском селе в семье старообрядцев и был двенадцатым ребенком в семье. Его ранние работы были близки по духу, композиции и локальному цвету произведениям древнерусской живописи. Со временем его палитра менялась, становилась более сложной, насыщенной, похожей на красочную мозаику. В картины на евангельские темы Калинин вносит новизну переживаний, живое, страстное чувство. Содержание его полотен выходит за рамки библейских сюжетов, это, скорее, по его же словам, «отсвет библейских мотивов»>
"Вопрошающая"

30 октября 2007 года в залах Галереи искусств Зураба Церетели по адресу: ул. Пречистенка, 19 открылась выставка «100 лет русской графики». Рисунок и акварель второй половины Х1Х – первой половины ХХ века из собрания Вологодской областной картинной галереи.








С 30 октября 2007 года в Аптекарском приказе МуАра живопись и скульптура русских художников, живших и работавших в Абрамцеве и его окрестностях в ХХ веке. Среди представленных произведений — работы художников творческого объединения «Бубновый валет»: П. П. Кончаловского, А. В. Лентулова, И. И. Машкова, Р. Р. Фалька и В. В. Рождественского. Живопись художников последней трети ХХ века — Н. И. Андронова, А. В. Васнецова, Н. А. Егоршиной, В. Е. Попкова, П. Ф. Никонова, Т. Н. Малюковой. В разделе скульптуры камерные работы В. И. Мухиной, Б. Д. Королева, и авторов второй половины ХХ века — А. В. Марца и И. И. Васнецовой.

International Photography Awards (IPA) 2007

International Photography Awards (IPA) 2007 - Advertising

1-е место / o2 (победитель категории Advertising)
GEORGE LOGAN - LONDON, UK

International Photography Awards (IPA) 2007 - Architecture

3-е место - Aleppo, Syria
LOTTIE DAVIES - LONDON, UK

International Photography Awards (IPA) 2007 - Books



Третий пост серии International Photography Awards - категория "Книги".


1-е место - Ellis Island Ghosts of Freedom
STEPHEN WILKES - WESTPORT, US

International Photography Awards (IPA) 2007 - Editorial

2-е место - СПИД в Эфиопии (Ethiopia HIV/AIDS)
JEFFREY LAMONT BROWN - SAN DIEGO, US

International Photography Awards (IPA) 2007 - Fine Art

2-е место - Настроение (mood)
FRANCESCA RIPAMONTI - LECCO, IT

International Photography Awards (IPA) 2007 - Nature

1-е место - Кепарис (CYPRESSES) - победитель категории Nature
JOSEF HOFLEHNER - WELS, AT

Видео-инсталляции - maxalot gallery

maxalot gallery

LINK

MICHAEL CINA

60 unite for children / UNISEF project

Вышла в свет серьезная большая книга, где 60 отменных дизайно-иллюстраторов и фотографов мира выдали работы на тему детства. Красивый сайт проекта с трейлером.

Pictures made by Microscope

Снег под микроскопом

Room-art - РУМЯНЦЕВ АЛЕКСЕЙ

LINK

"Я Галерея"- арт центр Павла Гудимова

"Я Галерея"- представляет выставку Тиберия Сильваши:

Именитый киевский художник Тиберий Сильваши, один из ярких представителей Живописного заповедника, занимается рисованием лет сорок. Новая серия его работ, которую он представляет в галерее Гудимова, - вещи, которые существенно отличаются от тех, что мэтр создавал ранее.

Во-первых, в экспозиции будут представлены «пространственные живописные объекты» (как определяет автор, это – «живопись, которая выходит со стен»), которые еще пахнут краской – художник их заканчивал накануне выставки.

Поговаривают, что это не просто начало нового этапа в творчестве художника, но и старт масштабного проекта, который может повлиять на изменение внешнего вида украинских городов.

Возможно, эти объекты в качестве «урбанистической скульптуры» появятся на улицах. Идея, конечно, хороша, но найдутся ли спонсоры и когда процесс пойдет – пока неизвестно.

Во-вторых, Сильваши покажет столичной публике свою живопись не на холсте, а на бумаге. В основном это его работы из уже далеких 1990-х. Их мало кто видел, поскольку они почти не выставлялись.

Ну, и уже по традиции галереи, автор выставки проведет мастер-класс и расскажет о ситуации в современном искусстве.

Кстати, выставка так и называется – Цветные объекты: от цвета художнику Сильваши не уйти, но его цвета могут запросто перейти с холста в пространство. И это прекрасно, как говорят эстеты, что наши классики тоже не стоят на месте.

Цветные объекты
Тиберий Сильваши
Живопись
С 1 до 13 ноября
Я Галерея
ул. Волошская, 55/57
537-3351
10:00 – 20:00

"Я Галерея" – двухуровневое выставочное пространство с собственными фонотекой и библиотекой литературы об искусстве (с возможностью приобретения). Арт-менеджмент. Проведение образовательных и культурных акций – семинаров, мастер-классов, занятий с талантливыми детьми, etc.

Голландская Неделя Дизайна — Dutch Design Week 2007

С 20 по 28 октября в городе Эйндоховен (Нидерланды) пройдет 6-ая ежегодная Голландская Неделя Дизайна (Dutch Design Week 2007). Тема DDW 2007 — «Дизайн работает» («Design Works»). Ожидается, что в этом году DDW привлечет более 50 тысяч посетителей.

Dutch Design Week будет насыщена конференциями, семинарами, лекциями и выставками. Принимают участие, как известные дизайнеры, так и выпускники университетов, в том числе в рамках выставки будут продемонстрированы дипломные проекты Академии Дизайна Эйндховена.

Dutch Design Week

Emmanuel Laffon de Mazieres

«Бесконечный» диван \ Design

Том Ханке – повелитель искривленных пространств

Дизайнер Том Ханке (Tom Hanke) из Веймара (Германия) большой шутник и любитель визуальных иллюзий. Оказавшись в комнате, оклеенной его фирменными обоями, можно легко заподозрить себя в помутнении рассудка.

Иллюзию создают линии, нанесенные на обои, напоминающие изобары на физических картах. Чтобы воплотить очередной проект, ассистент Тома приходит к клиенту домой и «снимает мерку» с помещения, фиксируя площадь стен, расположение проемов и элементов декора. В студии строится компьютерная модель комнаты, которая «искривляется» сначала в виртуальном пространстве, затем в реальном. Для этого достаточно распечатать обои и наклеить в соответствии с готовой 3D-моделью.

Если поверить настенной топографии, то может оказаться, что розетки и выключатели выступают из стен, а двери глубоко вдавлены в стены. Детальная прорисовка мелких элементов не позволяет глазу отвлечься от их игры и воспринять форму комнаты объективно.

TOM HANKE

Арт события в Мире

24 октября 2007 года - 1 января 2008 года в Tate Modern выставка "Мир как сцена". 16 художников представляют проекты отражающие отношения между визуальным искусством и театром. Кураторы Джессика Морган и Кэтрин Вуд. Напрасно не пригласили Иру Корину

25 октября - 26 ноября 2007 года в парижской галерее 208 выставка Антона Соломухи "Prochainement"

Легок на помине британский графитчик по кличке Банкси. Аукционный дом Bonhams весьма успешно продал его работы: 10 холстов и какое-то количество принтов на сумму 546 тысяч фунтов, против эстимейта в 300 тысяч. Стоимость некоторых работ около 100 тысяч фунтов. Например, "Ленин на роликовых коньках". ВВС

СЕРЕБРЯНЫЕ ОБЛАКА / SILVER CLOUDS - Энди Уорхол / Andy Warhol

СЕРЕБРЯНЫЕ ОБЛАКА / SILVER CLOUDS, инсталляция
Автор: Энди Уорхол / Andy Warhol (США)

КИБЕРФЕСТ 2007 / CYBERFEST 2007

«Киберфест-2007» - это новый фестиваль киберарта в Петропавловской крепости, СПб. Организаторы: ГЦСИ Санкт-Петербург, "St. Petersburg Arts Project" (Нью-Йорк)

Время проведения: 25 октября - 11 ноября 2007.
Место проведения: в выставочном зале и в лектории Иоанновского равелина Петропавловской крепости, Санкт-Петербург.

Открытие фестиваля «Киберфест-2007» состоится 25 октября в 16.00 в выставочном зале Иоанновского равелина Петропавловской крепости.

Как добраться: 10 минут пешком от метро «Горьковская» через парк.

Контакты: тел./факс (812) 431 9905, тел. (812) 717 7967. e-mail: art@ncca-spb.ru
Дирекция фестиваля: Марина Колдобская (директор ГЦСИ СПБ), Анна Франц (директор «St. Petersburg Arts Projects»).

Все новости и репортажи с фестиваля будут транслироваться в официальном блоге «Медиалаборатории CYLAND»: cyland_ru. Также будет работать прямая видеотрансляция WEB TV CYLAND.