понедельник, 24 марта 2008 г.

"Зона ДИ": Дмитрий Соколенко "XIX". Питер

23 марта - 4 апреля в галерее "Зона ДИ" выставка фотографий Дмитрия Соколенко "XIX". Открытие 23 марта в 16.00. В Питере от станции метро "Спортивная" нужно идти по улице Блохина до магазина Березка (Блохина д.6) , и дальше 10 метров по Провиантской, стоп - первая открытая дверь и есть галерея ЗОНА ДИ. От "Горьковской" - идти по Кронверкскому пр. до ул Блохина, потом по Блохина, повернуть налево на Провиантскую и пройти 10 метров.
Новый проект Дмитрия Соколенко "ХIX" является своеобразной попыткой актуализировать некоторые неочевидные идеи, обнаруженные в произведениях главных русских писателей XIX века: Грибоедова, Пушкина, Лермонтова, Гоголя, Островского, Гончарова, Тургенева, Достоевского, Толстого, Салтыкова-Щедрина, Некрасова и Чехова. Можно понять, почему Соколенко обратился за материалом именно к русской литературе позапрошлого века. Мало где еще можно найти представленные в такой концентрации самые разнообразные, часто неравнозначные, мысли и идеи, образующие между собой столь хаотичные связи. Соколенко ориентировался исключительно на личные, субъективные, подчас - случайные переживания. В своих 12 работах фотограф подчеркнуто не стремился выразить суть литературных произведений. С этой задачей за сотню лет прекрасно справилась художественная критика. Область интересов Соколенко - гораздо менее очевидна, она принадлежит мысли, субстанции тонкой и неустойчивой, лежащей среди тех неясных, лишь на мгновение озаряющих сознание читателя вспышек, на память о которых остаются карандашные пометы на полях, но ничего больше.

http://artinfo.ru/

Александр Лаврентьев "Геометрия тени"


17 марта - 5 апреля в Малом зале Центра по искусству и музыке Библиотеки им. В.В. Маяковского, Невский пр., 20 куратор Лиза Саввина представляет молодого автора: Александр Лаврентьев "Геометрия тени". Фотодепартамент

http://artinfo.ru

Август Ланин "Графика. Скульптура". Питер

17 марта - 17 апреля в галерее Альбом (СПб, В. О. 5 линия, 36) Август Ланин "Графика. Скульптура". Август Ланин — фигура в искусстве Ленинграда-Петербурга легендарная. Даже избранные факты его биографии украсили бы жизнеописание любого мастера, а история его творчества в целом могла бы стать основой увлекательнейшего художественного фильма. Он выделялся в искусстве 1960-х, когда на фоне доминирующего соцреализма (которому он также отдал дань в 1950-е) с энтузиазмом первооткрывателя занимался экспериментами с формой, фактурами и создавал абстрактные графические композиции, коллажи, контррельефы из дерева, листов жести, картона, проволок, веревок. 1970-е годы, в рамках государственной программы освоения Луны он разрабатывал, как бы сейчас сказали, дизайн-решение интерьера космических кораблей (официально это задание формулировалось необыкновенно затейливо и наукообразно — «проект искусственной среды активного эмоционального воздействия на электронной основе, призванный решить проблему сенсорной депривации человека в условиях длительного пребывания в космосе»). В эти же годы он всерьез увлечен идеей синтеза искусства и техники и занят разработками проектов цветомузыкальных архитектурных объектов — некоторые из них были осуществлены на практике и установлены в магазинах техники, гостиницах, домах культуры.

ФОТОБИЕННАЛЕ 2008

Открытие выставки «Проект «Магнум» в Москве», приуроченный к 60-летию основания Агентства Magnum Photos «Берега» / «Rivages»


Центр современного искусства "Винзавод", 21 марта 2008 года.
Проект ""Магнум" в Москве", приуроченный к 60-летию основания Агентства Magnum Photos.

Открытие Фотобиеннале 2008


Пресс-конференция и открытие в Манеже фестиваля Фотобиеннале 2008. Москва, 20 марта 2008 года.




22 марта - 18 апреля в Цехе Красного Винзавода Спецпрограмма "Фотобиеннале - 2008".
22 марта - Фотофильмы и авторские комментарии: Гарри Груйер, Франция – 19.00; Лиз Сарфати, Франция – 20.00; Алекс Уэбб, США – 21.00.
23 марта - Георгий Пинхасов (агентство Magnum Photos), Франция-Россия – 19.00; Хана Якрлова, Чехия – 18.00. Показ видеофильмов Мартина Парра – 20.00. «Современная эпоха – размышления об Англии» / «Modern Times – Thinks of England», «Великобритания – зарисовки» / «United Kingdom – Shorts»
29 марта - Авторский фильм Анни Лейбовиц «Анни Лейбовиц: жизнь через объектив фотоаппарата»/ «Annie Leibovitz: Life Through a Lens». Стоимость билета 200 ркблей.
5 апреля - Встреча с Мильтоном Гураном (директор фестиваля «Photo Rio», Бразилия) «Современная фотография Бразилии». Ги Ля Кирек (агентство Magnum Photos), Франция: Фотофильм «Джаз от J до Z» и авторские комментарии - 20.00
12 апреля - Джим Харитас (директор Station Museum, Хьюстон, США). «Искусство видеоарта». Лекция 1.
13 апреля - Джим Харитас (директор Station Museum, Хьюстон, США). «Искусство видеоарта». Лекция 2.
18 апреля - проект MYARTINFO: медиа группа: журналы Modern Painters, Art + Auction, Culture + Travel, Gallery Guide. Louise Blouin MacBain Institute Arts Center http://www.ltbfoundation.org

Дмитрий Канторов - "Совесть. Открытый проект" в галерее С.АРТ

21 марта по 1 мая в галерее С.АРТ (галерее Петра Войса, Москва, Земляной вал, дом 14, вход с Малого Казенного пер.) "Совесть. Открытый проект" Дмитрия Канторова. Современное искусство все более и более синтетично, оно использует и выплескивает на зрителя все возможные выразительные формы одновременно. Именно в такой конвергентной манере, объединяющей живописные, скульптурные и литературные средства выражения создал свой новый проект "Совесть" Дмитрий Канторов. Сверхзадачей проекта является попытка художника привлечь внимание общества к базовой этической проблеме, для чего автор на языке своей профессии "материализует" то, что в природе не имеет формы, но отсутствие чего влияет на нашу жизнь. Что же это?

Дмитрий Канторов считает, что для начала необходимо самому ответить на такие вопросы, как:
Совесть - есть ли она, и в каких формах существует?
Возможно ли существование совести вне понятия покаяния?
Возможен ли личный суд совести?
Может ли страх перед законом, начальником или паханом являться совестью?
Существует ли суд совести только в сообществе "единоверцев"?
Как существовать в обществе "двойных стандартов" морали?


http://artinfo.ru

Дом Christie's выбрал топ-лоты предстоящих торгов русским искусством


Коллекции работ Александра Яковлева и Николая Рериха выставлены на нью-йоркские "русские" торги дома Christie's, которые пройдут 18 апреля 2008 года. Самым дорогим лотом, судя по пресс-релизу Christie's, станет картина Яковлева "Ложа пекинского театра", оцененная в 1,8-2,5 миллиона долларов. Всего аукционисты рассчитывают продать 15 работ Яковлева.

10 картин Николая Рериха выставлены на продажу музеем Rose Art Museum университета Брандейса. Одна из работ - "Руины китайского форта" - оценена в 120-180 тысяч долларов. Стартовая цена на небольшие эскизы начинается с трех тысяч долларов.

"Лесная поляна", пейзаж Ивана Шишкина, оценена в 1-1,4 миллиона долларов. Полотно Константина Маковского "Русская красавица" выставлено на аукцион с оценкой 350-450 тысяч долларов.

В числе наиболее примечательных предметов декоративно-прикладного искусства, выставленных на торги, оказались нефритовая фигурка слона работы мастерской Фаберже (300-500 тысяч долларов) и редкая ваза Ломоносовского фарфорового завода "Красная Армия - защитница советского рабочего класса" (250-300 тысяч).

Торги Christie's русской живописью и декоративно-прикладным искусством, прошедшие в Лондоне в ноябре 2007 года, завершились с результатом 42,9 миллиона фунтов стерлингов (86 миллионов долларов).


http://lenta.ru


Sotheby's рассчитывает продать триптих Бэкона за 70 миллионов долларов


Аукционный дом Sotheby's планирует продать триптих Фрэнсиса Бэкона за 70 миллионов долларов на торгах в Нью-Йорке, запланированных на 14-15 мая, сообщает Bloomberg.

Триптих на тему сюжета из древнегреческой мифологии о преследовании Ореста фуриями был написан Бэконом в 1976 году в Париже, рассказали представители аукционного дома. Последние 32 года эта работа Бэкона хранилась в частной коллекции в Европе. Аукционный дом называет триптих "самой ценной работой Бэкона, находящейся в частном владении".

По расчетам Sotheby's, на торгах в мае в Нью-Йорке цена триптиха может достичь 70 миллионов долларов, установив новый рекорд стоимости работ этого автора. В настоящий самой дорогой работой Бэкона считается "Этюд к портрету Папы Иннокентия X", проданный на Sotheby's в мае 2007 года за 26,58 миллиона фунтов (52,7 миллиона долларов).


http://lenta.ru



понедельник, 17 марта 2008 г.

На аукционе "Русская живопись" установлен рекорд


На состоявшемся 15 марта 2008 года аукционе "Русская живопись. Век XX", проведенном "Русской галереей искусств", картина Николая Тархова "Черные кошки и белые хризантемы" (1912) ушла с молотка на 175 тысяч долларов при оценке в 150 тысяч. Для торгов "Русской галереи искусств" - это новый ценовой рекорд, сообщается в пост-релизе мероприятия.

Еще один топ-лот аукциона - "На другой день в станице Платовская" Митрофана Грекова - оправдал ожидания специалистов: он был продан за 135 тысяч долларов при эстимейте в 120 тысяч. За 100 тысяч долларов продан пейзаж "Летний день" Константина Маковского.

Всего на торгах и в результате постаукционных сделок было продано 57 лотов из 82.


http://lenta.ru


В Маастрихте завершилась антикварная ярмарка TEFAF


В нидерландском Маастрихте 16 марта завершилась XXI международная выставка-ярмарка изящных искусств TEFAF. Как пишет обозреватель "Коммерсанта", итоги этого крупнейшего события на арт-рынке свидетельствуют о новом положении вещей: "Рынок не падает, но он стал выборочным. Коллекционеры ищут вещи бесспорные".

В числе лучших продаж оказалось полотно "Жертвоприношение Ифигении" Яна Хавикса, некогда входившее в собрание британского живописца XVIII века Джошуа Рейнольдса: оно ушло за восемь миллионов евро. Агентство Bloomberg сообщило 11 марта, что за такую же сумму было продано сравнительно раннее полотно Джексона Поллока "Волшебный огонь" (1948 год). За три миллиона евро неназванный европейский коллекционер приобрел двусторонний холст классика немецкого экспрессионизма Эрнста Людвига Кирхнера.

В пресс-релизе ярмарки TEFAF говорится, что в 2008 году салон был одним из самых успешных - и по качеству сделок, и по их размеру. Салон посетили представители крупнейших мировых музеев, в том числе Государственного Эрмитажа.


http://lenta.ru


воскресенье, 16 марта 2008 г.

Фотовыставка "Сойоты Восточного Саяна" в Иркутске

10 марта - 10 апреля 2008 в Иркутске, в клубе-ресторане Разгулофф (ул. Карла Маркса, 34) фотовыставка "Сойоты Восточного Саяна".

Их осталось около двухсот человек. Всего лишь две сотни коренных сойотов, одного из самых малочисленных народов России.
От Иркутска до Окинской долины полдня пути на машине. Ока… Все ассоциации с этим названием неизбежно уводят к великой русской реке. Неглубокая и тихая, весной горная Ока на самом западе Бурятии вздувается от талой воды, и лишь шестиметровая дамба спасает села от затопления. Первая автотрасса появилась в этих местах в конце восьмидесятых, избавив людей от долгого пути через перевалы. На весь район – менее километра асфальта и ни единого светофора или супермаркета.

Далеко от Москвы в галерее Ковчег

12 марта - 26 апреля 2008 в галерее Ковчег (Москва, ул. Немчинова, 12) "Далеко от Москвы": Александр Бабин, Валерий Бабин, Екатерина Григорьева, Сергей Жаворонков, Владимир Кортович, Сергей Медведев. По аналогии с европейским искусством ХХ столетия, давшим миру высокие образцы пейзажной и жанровой живописи, в российской художественной культуре живописная и графическая пейзажная лирика имеет не меньшее право на существование. В конце концов, общеизвестно: важно не только то, о чем повествует художник, но и то, какими средствами ведется такое повествование.

http://artinfo.ru

Илья Трушевский "Карты" в Stella Art Foundation

С 13 марта по 13 апреля 2008 года в Stella Art Foundation, Мытная улица, 62 выставка Ильи Трушевского "Карты".
Открытие выставки состоится 12 марта. Большинство работ художника основывается на принципе иллюзии. Все происходит как бы самопроизвольно. Световой блик перемещается по рельсу; "солнечные" зайчики вылетают из птичьих клеток, рассыпаясь в пространстве; ненастоящие мушки суетятся на реальной карте. А ночные отражения таинственно перемещаются по стенам; и жидкость, черная, как кровь земли, сочится из молочно светящихся каплевидных ламп, позаимствованных из метропоездов. Трушевский последовательно эксплуатирует возможности света, что, конечно же, естественно для человека, выросшего в эпоху "экранных искусств". Однако свет – лишь очевиднейшая, но не единственная из материй его иллюзиона. Нынешний проект с географическими картами как раз и дает представление об альтернативах эффектам laterna magica в творчестве этого автора. К уже названным (проекционным) чудесам здесь добавляются "волшебные предметы". И если стандартная физическая карта драматически "меняет кожу", а транспортная анимирует динамику перемещения многообразных грузов не без помощи светового луча, то карты водных артерий и растительности оживают почти взаправду

В галерее Айдан выставка Дональда Султана (Donald Sultan)


13 марта - 10 апреля в галерее Айдан выставка Дональда Султана (Donald Sultan) "Artificial images".

Международный проект "ЦДХ - 2008. Мир "

15 - 23 марта Международный проект "ЦДХ - 2008. Мир ". По традиции экспозиция Салона разместится в залах Центрального Дома художника на четырех этажах и представит творчество художников России, других стран СНГ, а также Балтии и некоторых других государств. В разделе союзов художников - 18 проектов, представленных союзами художников Азербайджана, Армении, Беларуси, Казахстана, Кыргызстана, Молдовы, России, Таджикистана, Туркменистана, Узбекистана, Украины, а также Московским и Санкт-Петербургским союзами, Киевской организацией Национального союза художников Украины, Творческим союзом художников России и Российской академией художеств. В разделе специальных проектов представлено 30 экспозиций. Проекты представили: МКСХ ("Портрет художника"), Белорусский союз художников, Нижне-Тагильское отделение СХ России (7 проектов), АИС, галереи "Г.О.С.Т.", "Манеж", "Фактура", "Дом Кулинича", и ряд других творческих организаций и отдельные авторы. Официальное открытие Салона: 14 марта, с 17.00 до 20.00


C 14 марта в Зверевском центре современного искусства выставка "Трава на завтрак".

C 14 марта в Зверевском центре современного искусства выставка "Трава на завтрак". Художники Игорь Мониава и Сергей Соколов начали заниматься искусством в то романтическое время, когда свобода казалась важнее всех мирских благ. Получив высшее техническое образование, оба отказались от престижных работ, пополнив немногочисленную армию свободных людей - «дворников и сторожей». Оба вступили в Горком графиков на Малой Грузинской, оба в своё время сделали работы под названием «Завтрак на траве».
Выставка «Трава на завтрак» - авторская метафора тенденций в современном мире и новом искусстве.


http://artinfo.ru

Антипремия "Полный абзац" досталась Лене Лениной


Светская львица Лена Ленина стала обладателем российской литературной антипремии года - "Полного абзаца". Так газета "Книжное обозрение" отметила книгу Лениной "Sexual, или Как соблазнить любого мужчину", опубликованную в издательстве "АСТ". Мотивировка жюри разъясняется в пресс-релизе "Абзаца": в тексте Лениной содержатся заимствования из осуществленного в 1996 году русского перевода книги американского автора Лейл Лаундес "Как влюбить в себя любого".

"Книжное обозрение" выделило и другие "сомнительные достижения в области книгоиздательского дела". Так, антиприз за худшую редактуру достался все тому же издательству "АСТ", опубликовавшему книгу Оксаны Робски "Casual 2". Совместная публикация "АСТ" и "Хранителя" удостоилась "Абзаца" в категории "Худший перевод": это книга "Страна призраков" Уильяма Гибсона, переводчиком значится Юлия Моисеенко. Этот же издательский тандем получил и третий "Абзац" - за худшую корректуру. Ее обнаружили в сборнике Нила Геймана "Хрупкие вещи".

Антинаграду "Полная безграмота" жюри присудило Татьяне Горяевой, директору Российского государственного архива литературы и искусства, которая вела на телеканале "Культура" программу "Документальные истории". По мнению жюри, речь Горяевой содержала недопустимые речевые ошибки: "Печально, что такие чудеса демонстрирует в своей программе именно телеканал "Культура", усилия которого в остальном направлены на повышение уровня знаний и культуры речи телезрителей".

Лауреаты антипремии "Абзац" были объявлены 13 марта 2008 года на пресс-конференции в рамках выставки-ярмарки "Книги России", проходящей на ВВЦ.

"Абзацы" присуждаются с 2001 года по инициативе "Книжного обозрения" и Генеральной дирекции книжных выставок-ярмарок.


http://lenta.ru


Найдены два неизвестных портрета Моцарта


Клиффу Эйзену (Cliff Eisen), профессору истории музыки лондонского Кингс-колледжа, удалось идентифицировать два ранее неизвестных прижизненных портрета Вольфганга Амадея Моцарта. На одном венскому композитору около 8 лет, на втором - примерно 27. Аутентификации картин помогло изучение переписки Вольфганга Амадея и его отца, Леопольда Моцарта, пишет лондонская The Times.

Наибольший интерес, конечно, представляет более поздний портрет. Он был написан в 1783 году, вскоре после женитьбы композитора на Констанце Вебер, Йозефом Хикелем, придворным живописцем императора Иосифа II. На картине Моцарт позирует в красном камзоле с перламутровыми пуговицами. Довольно подробное описание точно такого же камзола содержится в одном из писем композитора, адресованном его благодетельнице баронессе фон Вальдштаттен.

На детском портрете, написанном, предположительно, в 1764 году, маленький Моцарт и его сестра Наннерль одеты в элегантные английские наряды. Из писем их отца Леопольда известно, что костюмы были куплены детям в Лондоне, где они давали концерты, восхитившие короля Георга III и королеву Шарлотту.

Оба вновь открытых изображения композитора будут показаны на специальной конференции в Лондоне. Портреты принадлежат одному и тому же американскому коллекционеру, который купил их у потомков Иоганна Лоренца Хагенауэра, друга Леопольда Моцарта, банкира и помещика. Более поздний портрет Моцарта уже признан настолько ценным, что его застраховали на два миллиона фунтов стерлингов (примерно четыре миллиона долларов).


http://lenta.ru


В Париже пройдет крупнейшая выставка о Марии Антуанетте


В парижском выставочном центре Гран-Пале (Gran-Palais) 15 марта откроется самая значительная выставка о королеве Марии Антуанетте за последние полвека. Экспозиция включает около 300 экспонатов, в том числе живопись и личные вещи казненной монархини, сообщает France Presse.

В числе экспонатов выставки оказались не только роскошные драгоценности и мебель "мадам Дефицит", как называли свою расточительную королеву поданные, но и пеньюар, в котором она провела последнюю ночь перед смертью: Марию Антуанетту гильотинировали 16 октября 1793 года.

Куратор выставки Ксавье Салмон (Xavier Salmon) пояснил задачу выставки: "Рассказать историю жизни [Марии Антуанетты] без предубеждения". Ему вторит Пьер Ариццоли Клементель (Pierre Arizzoli Clementel), директор музея Версаля, откуда в экспозицию попало несколько предметов: "Столько всего уже написано о Марии Антуанетте, столько сложено легенд, что очень трудно отделить истину от выдумки".

Эрцгерцогиня Мария Антуанетта, младшая дочь австрийского императора Франца I и императрицы Марии Терезии, вышла замуж в 14 лет за французского дофина, будущего короля Людовика XVI. Оба они были казнены во время Великой французской революции. Марии Антуанетте было 38 лет.


http://lenta.ru

Неделя поэзии в Зверевском центре современного искусства


15 - 22 марта в Зверевском центре современного искусства "Неделя поэзии". 17 марта в 19:00 круглый стол "Поэт и власть". Ожидаются: Вс.Некрасов, поэт; А.Осмоловский, художник; Л.Рубинштейн, поэт, культработник; Д.Веденяпин, поэт, переводчик; А.Ерёменко, поэт; Байтов-Литвак, поэты, литперформансисты; Е.Харитонов, поэт; А.Герасимова (Умка), поэт, музыкант, рок-певица; А.Шумов, арт-трикстер; Д.Гутов, художник; В.Дубосарский, художник; И.Хржановский, режиссёр; М.Саакян, режиссёр; Т.Данильянц, поэт, режиссёр; В.Кара-Мурза, историк, журналист; И.Иогансон, поэт, художник, скульптор; М.Нилин, поэт; В.Нилин, художник; Ю.Проскуряков, поэт, филолог; К.Звездочётов, художник; А.Великанов, художник, ви деоартист, философ; С.Летов, музыкант, перформансист; А.Бродский, художник, архитектор; И. Сид, поэт, эссеист...

http://artinfo.ru/

Российский музей попросил Sotheby's снять с торгов икону дома Романовых

Дирекция музея-заповедника "Царское Село" обратилась к представителям аукционного дома Царское Село с просьбой снять с торгов литую икону-складень конца XIX века, принадлежавшую императорскому дому Романовых. Музей рассчитывает на помощь российских меценатов в возвращении реликвии на родину, сообщает ИТАР-ТАСС.

Складень будет выставлен на нью-йоркские торги Sotheby's 15 апреля. Предположительно, эстимейт лота достигает 150 тысяч долларов. В настоящее время икона-складень является частью собрания покойного Арманда Хаммера, американского промышленника и коллекционера.

Икона-складень была преподнесена императорской семье к рождению великой княгини Ольги Николаевны, старшей дочери Николая II, гражданами Царского Села. Как реликвия она хранилась в Царскосельском Александровском дворце, но после революции 1917 года она оказалась за границей.


http://lenta.ru/

понедельник, 10 марта 2008 г.

В Москве пройдет выставка "Русская живопись. Век XX"


15 марта в столичном отеле "Советский" пройдет аукцион картин русских живописцев XX века. Организатором торгов выступила Русская галерея искусств. Предаукционная выставка будет работать с 10 по 15 марта в этом же отеле.

На торги выставлено около 80 лотов. В их числе находятся полотна Константина и Александра Маковских, Митрофана Грекова, Дмитрия Налбандяна, Алексея Харламова, Николая Тархова.

Самые дорогие работы в каталоге выставки - это два полотна Николая Тархова ("Материнство": 180-185 тысяч долларов, "Черные кошки и белые хризантемы": 165-175 тысяч), картина Митрофана Грекова "На другой день в станице Латовской" (170-190 тысяч), пейзажи "Летний день" Константина Маковского (100-110 тысяч) и "Монастырь" Александра Маковского (85-90 тысяч).

среда, 5 марта 2008 г.

Петер Фенди. Сорок эротических акварелей в факсимильных репродукциях

Галерея С`AРT. Неприличные старинные картинки блестящего австрийского рисовальщика Петера Фенди (1796-1842) - любимого художника кайзера Франца Йозефа. Проживая в самый веселый период австрийской истории, Фенди аккуратно зарисовывал все, что видел. Рисунки были изданы в 1910 году ограниченным тиражом. Тираж, как водится, почти полностью уничтожили нацисты. А потому, смысл идти и смотреть выставку в галерее С.АРТ - очевиден. Что бы ни было изображено на картинках.


Шаолиньские монахи привезут в Москву свое шоу


Три выступления монахов китайского монастыря Шаолинь, демонстрирующих навыки боевых искусств, объединенные в единое шоу, состоятся в Москве на сцене концертного зала "Мир" 10, 11 и 12 марта 2008 года.

Достижения монахов известны на Западе как комплексы боевых искусств кунг-фу или ушу.

Центром обучения этим боевым искусствам на протяжении полутора тысяч лет был и остается Шаолиньский монастырь, расположенный в провинции Хэнань в семистах километрах к юго-западу от Пекина. При монастыре существует специальная академия, мастера и выпускники которой регулярно выступают в КНР. В пресс-релизе организаторов московских выступлений говорится, что в российской столице будет показано "подобное представление".


URL: http://lenta.ru/news/2008/03/05/shao/

Хельмар Лерский "Метаморфозы"


На выставке представлены портреты, созданные Хельмаром Лерским в Палестине, а также работы из его серии «Человеческие руки».

Хельмар Лерский (Израиль Шмуклерский) родился в Страсбурге в 1871 году. В 1876-м его семья переехала в Цюрих. Посвятив более 20 лет театральной карьере в США, Лерский увлекся фотографией. Затем на протяжении всей жизни Лерский периодически чередовал свои фотографические опыты с кинематографом.


Лерский сумел перевернуть традиционное представление об искусстве портрета, не пользуясь при этом какими-то сверхъестественными техническими средствами. Все его ноу-хау сводились к крупноформатной камере, зеркалам и контактным принтам. Главным был сам концепт, подход художника к созданию портрета. Он не пошел по проторенному пути достижения максимального сходства портрета и модели или передачи индивидуальных черт портретируемого. С помощью многочисленных зеркал и специальных фильтров ему удавалось добиться настолько мощных светотеневых эффектов, что поверхность лица человека принимала подобие скульптурного ландшафта, абстрактного рельефа. Сам Лерский считал главным своим достижением способность передать изменчивость лица, его преобразования и метаморфозы в зависимости от ракурса и освещения.

Одной из важнейших серий работ Лерского как фотографа стали его «Палестинские портреты». После нескольких поездок в Палестину начиная с 1931 года Лерский предъявил миру серию портретов такой выразительной силы и формального новаторства, что ее появление вышло далеко за рамки художественного события и спровоцировало дискуссии идеологического, националистического и религиозного толка

07.02.2008 – 10.03.2008
Галерея Гари Татинцяна
Москва, ул. Ильинка, 3/8 стр. 2

Виктория Бегальская «Единственные/Alleine»

Tree

Podushka

Который час

Дама с собачкой

Баттерфляй